Os astros Dr. Dre, Snoop Dogg e Mary J. Blige trouxeram, no domingo, as batidas do hip-hop pela primeira vez ao show do intervalo do Super Bowl, onde Eminem invocou um protesto por justiça racial ao se ajoelhar no palco.

O tão esperado show, que contou com a participação surpresa de 50 Cent, abrilhantou o primeiro Super Bowl disputado em Los Angeles (Califórnia) em quase 30 anos, que terminou com a vitória dos Rams contra o Cincinnati Bengals por 23-20.

No gramado do SoFi Stadium, inaugurado em 2020 com um orçamento de mais de 5 bilhões de dólares, apareceram cinco casas brancas colocadas em um mapa iluminado de Los Angeles e com carros estacionados na porta, em uma mensagem clara de que é fundamentalmente uma música urbana.

Dre e Snoop abriram o show com seu hit "The next episode", antes de prestarem homenagem ao falecido Tupac Shakur com "California Love".

O rapper Eminem apresentou seu hit "Lose Yourself", encerrando a apresentação de joelhos no palco, um gesto que homenageia o protesto antirracismo do ex-jogador da NFL Colin Kaepernick.

O gesto de Kaepernick, que decidiu se ajoelhar durante o hino americano antes das partidas em 2016, foi duramente criticado por Donald Trump e setores da sociedade e lhe custou a carreira na NFL.

Os rappers se apresentaram para 70.000 espectadores que lotaram o estádio, no que parece ser o 'novo normal' após dois anos de pandemia de Covid-19.

Os cinco artistas reunidos ganharam 44 prêmios Grammy – só Eminem tem 15 – e lançaram 22 álbuns que alcançaram o número 1 da Billboard.

Alvo esta semana de uma denúncia por um suposto abuso sexual ocorrido em 2013, apenas Snoop Dogg não tem um Grammy apesar de ter sido indicado 17 vezes.

O Super Bowl voltou a Los Angeles pela primeira vez desde 1993, no terceiro ano de colaboração entre a NFL, Pepsi e Roc Nation, empresa do magnata do hip-hop Jay-Z, marido de Beyoncé, que junto com o produtor Jesse Collins produziu este show.

Deuses no Olimpo

"É como ver os deuses no Olimpo", comemorou um fã no Twitter sobre o espetáculo de pouco mais de 10 minutos realizado durante o intervalo do maior evento esportivo do ano nos Estados Unidos.

"O hip-hop é o maior gênero musical do planeta atualmente, então é uma loucura que tenhamos demorado tanto para sermos reconhecidos", afirmou Dre esta semana.

Dre incluiu dois rappers surdos, Sean Forbes e Warren "WaWa" Snipe, em seu show, trazendo intérpretes de libras pela primeira vez.

Dre, Snoop Dogg, Eminem, Blige e Lamar juntaram-se assim a uma longa lista de artistas famosos que se apresentaram neste espetáculo, incluindo Beyoncé, Madonna, Coldplay, Katy Perry, U2, Lady Gaga, Michael Jackson, Jennifer Lopez ou Shakira.

No ano passado foi o cantor pop The Weeknd, Abel Tesfaye, quem protagonizou o espetáculo, marcado pelas limitações impostas pela pandemia do coronavírus.

A apresentação deste domingo acontece três anos depois que a NFL foi criticada por escolher a banda de rock Maroon 5 em Atlanta, que durante anos foi considerada a capital do hip-hop.

Há rumores de que artistas como Rihanna, P!nk e Cardi B se recusaram a participar daquela edição, em meio à polêmica sobre os protestos contra a brutalidade policial contra afro-americanos liderados por Kaepernick, então jogador do San Francisco 49ers.

O Twitter da cantora e atriz norte americana Mariah Carey sofreu com a ação de um hacker que publicou frases e imagens polêmicas. A rede social foi hackeada na noite desta terça-feira (31). 

No microblog de Mariah foram publicadas frases provocando o rapper Eminem. Uma das publicações afirmava que Eminem tem ‘pênis pequeno’. Além disso, o hacker ainda prometeu publicar uma foto do órgão genital do cantor se tivesse 5 mil compartilhamentos. 

Mariah e Eminem trocaram farpas e até indiretas através de músicas nos últimos anos. Tudo porque o cantor afirma que eles tiveram um caso, o que é negado por Mariah.

As publicações no Twitter da cantora levaram o nome dela a estar entre os assuntos mais comentados da rede social. Pouco tempo depois as postagens feitas foram apagadas. 

Eminem surpreendeu a todos com o lançamento surpresa de seu novo álbum, Kamikaze, mas as letras das músicas do rapper andou desagradando muita gente!

Na música The Ringer, primeira faixa do álbum, Eminem se refere a Trump como Agente Laranja, e diz:

- Acabou de enviar o Serviço Secreto / Para me conhecer pessoalmente / Para ver se eu realmente penso em machucá-lo / Ou perguntar se estou ligado a terroristas.

Um porta-voz do Serviço Secreto disse em um pedido de entrevista da TIME que não confirma as investigações, mas que também não descarta a possibilidade:

- O Serviço Secreto não confirma ou comenta a ausência ou a existência de investigações específicas. Podemos dizer, no entanto, que o Serviço Secreto investiga todas as ameaças contra o presidente.

O presidente dos Estados Unidos não foi o único a ficar aborrecido com as músicas de Eminem. O vocalista da banda Imagine Dragons, Dan Reynolds, também fez críticas ao músico. Na canção Fall, Eminem faz insinuações com relação a orientação sexual de outro rapper, Tyler The Creator:

- Tyler não cria nada, eu vejo porque você se chama de bicha / Não é só porque você não tem atenção / É porque você adora as bolas de D12, você é um sacrilégio / Se você vai criticar a mim, é melhor você pelo menos ser tão bom ou melhor que eu.

O líder do Imagine Dragons, que é apoiador da causa LGBTQ, ficou incomodado com a letra da música. No Twitter, ele fez algumas críticas que, mesmo não citando o nome de Eminem, se encaixam perfeitamente no contexto:

Nunca é bom dizer uma palavra cheia de ódio. Eu não me importo em que ano você nasceu ou que significado isso tem para você. Se isso contribui para o ódio e o fanatismo, então é odioso. Nunca há um bom momento para dizer a palavra bicha. Eu não ligo para quem você é.

Em outro tweet, Dan continuou o desabafo:

É nojento escutar que isso é ser extremamente sensível ou milenar. A vida de crianças LGBTQ são tiradas depois de sofrerem bullying por homofóbicos. Isso não é sensível ser contra um mundo que tem sido acostumado a espalhar ódio por anos.

Com seu álbum "Ye", Kanye West se uniu aos Beatles e a Eminem ao igualar o número de álbuns, oito, que encabeçaram a lista dos mais vendidos nos Estados Unidos.

Lançado em 1º de junho, "Ye", que se trata de um percurso introspectivo de sete canções, estreou em primeiro na categoria de referência da Billboard 200, tornando-se o 8º álbum consecutivo de West a consegui-lo.

Somente os Beatles e Eminem haviam conseguido essa façanha antes.

Até quinta-feira, "Ye" havia vendido 208 mil cópias - incluindo downloads e streaming -, segundo a Nielsen Music, muito à frente da mais recente produção do rapper Post Malone, ​​"Beerbongs and Bentleys".

Depois de um ano de silêncio, o controverso West apareceu em abril reafirmando publicamente o seu apoio ao seu "irmão", o presidente republicano Donald Trump.

"Ye", uma mistura de soul e dance que lembra os primeiros tempos do rapper, repassa muitas das polêmicas nas quais o músico se envolveu. As canções abordam a atualidade, mas também os demônios de West.

Todos os seus álbuns, com exceção do primeiro, "The College Dropout" (2004), estiveram no topo das paradas, assim como "Watch The Throne", feito em colaboração com Jay-Z em 2011.

Na sexta-feira, West surpreendeu com seu segundo álbum em pouco mais de uma semana, desta vez com uma proposta mais obscura, no qual aborda as angústias da vida junto com Kid Cudi.

O esperado álbum do cantor Eminem finalmente tem data de lançamento, 15 de dezembro, e conta com a participação de várias estrelas.

O rapper mais vendido de todos os tempos usou as redes sociais nesta terça-feira (5) para revelar detalhes de "Revival", seu nono álbum de estúdio e o primeiro em quatro anos.

Eminem lançou no mês passado o primeiro single do álbum, "Walk on Water", uma mudança brusca em som, com a voz de Beyoncé em um estilo gospel acompanhado somente por um piano.

De acordo com a lista das músicas, o álbum conta com outras grandes estrelas do pop: Skylar Grey, Kehlani, Alicia Keys, Pink e Ed Sheeran, assim como os roqueiros X Ambassadors.

Grey, que participa de uma música intitulada "Tragic Endings", já trabalhou com Eminem. Ele escreveu um dos maiores do rapper, "Love the Way You Lie" (2010), cantado em dueto com Rihanna. Posteriormente apareceu com Eminem em "I Need a Doctor", de Dr. Dre.

O novo álbum de Eminem inclui outro rapper, Phresher, que tem estado em evidência na cena nova-iorquina.

Em "Walk on Water", Eminem fala de seus medos de não estar à altura de suas próprias expectativas ou de seus fãs com o novo material.

O sol queimava a cabeça daqueles aventureiros que chegaram cedo ao primeiro dia da edição de 2016 do Lollapalooza, realizado neste sábado, 12, enquanto ótimos shows incendiavam ainda mais o Autódromo de Interlagos, cuja pista já estava queimando os pés de quem passava por lá. De uma forma que se mostrou sagaz, a programação do festival entendeu a necessidade de turbinar as atrações que dão início ao festival.

Em uma análise econômica simples, é compreensível apostar na força do line up completo, em vez de privilegiar grandes fortunas para os shows principais, como ocorreu na primeira edição, quando rumores dão conta de milhões de dólares em um leilão com outras produtoras para garantir a presença do Foo Fighters, em 2012.

Desta vez, não. As coisas funcionaram de forma diferente. Eminem, o headliner da primeira noite, há tempos não faz uma sequência grande de shows. O último disco, Marshall Mathers LP 2, saiu há três anos e nem de longe alcançou o sucesso do passado. Ele, por mais que ostentasse o nome no lugar mais alto do pôster do festival, não é o único a criar pequenas catarses.

Pelo contrário, aliás. Depois de 40 minutos de show, já era possível ver parte da massa se dirigindo às saídas do Autódromo de Interlagos. O rapper foi esperto, jogou o hit Sing For The Moment logo para o início do set e garantiu que alguns ainda permanecessem por mais tempo. Com rimas impetuosas e velozes, ele não interage tanto com o público, mas entregou o suficiente para quem ficou até o fim. Antes de subir ao palco, Eminem proibiu que a imprensa fizesse fotos de sua apresentação e também que o show fosse transmitido na TV.

De acordo com a organização, 85 mil pessoas compareceram ao primeiro dia de festival, embora tenha sido muito mais fácil de se locomover desta vez do que nas edições anteriores.

O público brasileiro está, a cada ano, mostrando que sabe aproveitar um festival de grande porte. Com ingressos cujo preço, por dia, giravam em torno de R$ 400, é preciso aproveitar a experiência completa, se entregar às bandas às vezes desconhecidas. Vintage Trouble e Joy Formidable, escondidas no palco Axe Stage, eram as responsáveis por receber bem os visitantes - justamente de onde vinha o grande fluxo de entrada principal do festival.

Enquanto os meninos do Dônica fizeram um show para uma plateia tão jovem quanto eles, o duo The Baggios encarou um atraso de mais de 30 minutos por causa de problemas técnicos com maestria. Tocaram um set quase completo, sem medo de mostrar músicas inéditas e exibir até um formato mais experimental e progressivo. Grandes festivais trazem encontros inusitados - e divertidos até. Quem diria que o público de Mumford & Sons, Tame Impala ou Eminem poderiam curtir o metal escarrado do Matanza, veterana banda nacional?

Inegável, contudo, a força do Eagles of Death Metal. Ovacionado do começo ao fim. Existe uma clara simpatia pelo o que a banda passou nos últimos meses, com o ataque terrorista à casa de shows Bataclan, em Paris, em novembro passado, mas nenhuma banda seria capaz de manter essa empolgação de público se não fosse boa. Além da banda competente, Hughes é a estrela do show. Magrelo, alto, bigodão capaz de deixar os caminhoneiros norte-americanos dos anos 1980 com inveja, o líder do grupo dança de forma desengonçada, com suas pernas e seus braços longos demais. Carismático, sem dúvida.

A mesma comoção, em maiores proporções, mas não tão emocionante no sentido mais humano da palavra, Tame Impala e Mumford & Sons fizeram sua estreia no festival. A primeira, australiana, já veio ao Brasil, mas nunca para um público tão numeroso. Psicodelia, que nunca foi o forte do Lollapalooza, ganhou ao experimentar sua vertente mais contemporânea.

Curiosamente, enquanto as canções do terceiro disco do Tame Impala, chamadoCurrents, lançado no ano passado, foram as mais comemoradas, o álbum de mesmo número do Mumford & Sons, grupo britânico que agora se aventura no rock, deixando o banjo e o folk de lado, vacila. As canções, baladas mais tristonhas e melancólicas, enfraquecem justamente a força da performance do grupo. O segredo de Marcus Mumford, líder do grupo, é estar com o violão na mão. Ali, parece um gigante que o Eminem não se mostrou ser. (COLABORARAM JULIO MARIA, JOÃO PAULO CARVALHO E RENATO VIEIRA)

Os rappers americanos Eminem e Jay-Z utilizam um vocabulário mais rico em suas músicas, superando mitos como Bob Dylan ou os Beatles, segundo um estudo realizado pelo site especializado MusixMatch.

Os pesquisadores Varun Jewalikar e Nash Vail estudaram as letras das canções de 93 artistas entre os mais vendidos do mundo, e que representam 25 estilos musicais diferentes (hip-hop, hard rock, country, reggae, grunge, soul...)

Seis artistas - Bruce Springsteen, Chicago, Def Leppard, Journey, the Beach Boys e The Doors - ficaram de fora da pesquisa, uma vez que a MusixMatch não recebeu autorização de usar suas letras.

Usando a base de dados do site, que tem catalogadas mais de sete milhões de canções em 38 idiomas, os pesquisadores examinaram a variedade do vocabulário empregado pelos artistas.

Alguns, dada a longevidade de suas carreiras, são autores de cerca de 400 canções. Por isso, só foram levadas em conta as cem canções mais "densas" de cada artistas (as que tinham maior número de palavras).

O grande vencedor foi Eminem, que usou 8.818 palavras, enquanto que a média é de 2.677. O rapper de Detroit também é o que mais palavras usa por canção em média (1.108,5).

Em segundo lugar, ficou o astro do hip-hop americano, o cantor e produtor Jay-Z (6.899 palavras). O rapper poeta Tupac Shakir, assassinado em 1996, completa o pódio com 6.569 palavras.

Depois aparecem Kanye West, outro astro do hip hop americano, o cantor folk Bob Dylan e Black Eyed Peas.

Entre a sexta e a décima posição se encontram o espanhol Julio Iglesias, o tenor italiano Andrea Bocelli, o grupo de pop rock japonês B'z e a cantora cubano-americana Gloria Estefan.

Os artistas com maiores vendas da história, como os Beatles, Elvis Presley ou Michael Jackson, aparecem na metade ou ao fim da lista, mostrando que, muitas vezes, as canções mais simples são as de maior sucesso ou riqueza artística.

O Video Music Awards (VMA), evento que premia os melhores videoclipes do ano e promovido pela MTV, divulgou a lista com os artistas indicados para a edição de 2014. E quem saiu liderando foi a cantora Beyoncé e seu último disco, de mesmo nome. Foram oito indicações, incluindo Clipe do Ano e Melhor Clipe Feminino.

Logo atrás de Beyoncé, com sete indicações cada, estão a australiana Iggy Azalea e o rapper Eminem. O VMA será realizado dia 24 de agosto, nos Estados Unidos, com transmissão mundial. Até agora, três atrações foram confirmadas para se apresentar na premiação – Ariana Grande, 5 Seconds Of Summer e Usher.

Lista com os indicados do VMA

Video do Ano

Drunk In Love – Beyoncé feat. Jay Z

Fancy – Iggy Azalea feat. Charli XCX

Wrecking Ball – Miley Cyrus

Happy – Pharrell Williams

Chandelier – Sia

Melhor Vídeo Feminino

Problem – Ariana Grande feat. Iggy Azalea

Partition – Beyoncé

Dark Horse – Katy Perry feat. Juicy J

Fancy – Iggy Azalea feat. Charli XCX

Royals – Lorde

Melhor Vídeo Masculino

Sing – Ed Sheeran feat. Pharrell Williams

The Monster – Eminem Feat. Rihanna

Happy – Pharrell Williams

All Of Me – John Legend

Stay With Me – Sam Smith

Melhor Colaboração

Problem – Ariana Grande feat. Iggy Azalea

Drunk In Love – Beyoncé feat. Jay Z

The Monster – Eminem Feat. Rihanna

Dark Horse – Katy Perry feat. Juicy J

Loyal – Chris Brown Feat. Lil Wayne & Tyga

Timber – Pitbull Feat. Ke$ha

Melhor Vídeo de Pop

Fancy – Iggy Azalea feat. Charli XCX

Problem – Ariana Grande feat. Iggy Azalea

Talk Dirty – Jason Derulo Feat. 2 Chainz

Happy – Pharrell Williams

Wake Me Up – Avicii feat. Aloe Blacc

Melhor Vídeo de Hip-Hop

3000 – Childish Gambino

Hold On (We’re Going Home) – Drake

Berzerk – Eminem

Black Skinhead – Kanye West

We dem boyz – Wiz Khalifa

Melhor Vídeo com Mensagem

Battle Cry – Angel Haze feat. Sia

Hey Brother – Avicii

Pretty Hurts – Beyoncé

One Voice – David Guetta feat. Mikky Ekko

Crooked Smile – J. Cole feat. TLC

Dirty Laundry – Kelly Rowland

Melhor Cinematografia

City Of Angels – 30 Seconds to Mars

Afterlife – Arcade Fire

Pretty Hurts – Beyoncé

Hate or Glory – Gesaffeslstein

West Coast – Lana Del Rey

Melhor Coreografia

Partition – Beyoncé

Talk Dirty – Jason Derulo feat. 2 Chains

Hideaway – Kiesza

Love Never Felt So Good – Michael Jackson & Justin Timberlake

Good Kisser – Usher

Melhor Direção de Arte

Reflektor – Arcade Fire

Turn Down for What – Dj Snake & Lil Jon

Rap God – Eminem

Fancy – Iggy Azalea feat. Charli XCX

Tamale – Tyler, The Creator

Melhor Edição

Rap God – Eminem

Pretty Hurts – Beyoncé

The Walker – Fitz and the Tantrums

Your Life is a Lie – MGMT

Stay The Night – Zedd feat. Hayley Williams

Melhor Direção

Pretty Hurts – Beyoncé

Turn Down for What – Dj Snake & Lil Jon

The Monster – Eminem Feat. Rihanna

Wrecking Ball – Miley Cyrus

The Writing’s On the Wall – OK Go

Melhores Efeitos Visuais

Turn Down for What – Dj Snake & Lil Jon

The Monster – Eminem Feat. Rihanna

The Writing’s On the Wall – OK Go

Lazaretto – Jack White

Grab Her! – Disclosure

Melhor Vídeo de Rock

Do I Wanna Know – Arctic Monkeys

Fever – Black Keys

Royals – Lorde

Demonds – Imagine Dragons

Until It’s Gone – Linkin Park

Cubland Award

Summer – Calvin Harris

Grab Her! – Disclosure

Turn Down for What – DJ Snake feat. Lil Jon

Animals – Martin garrix

Stay The Night – Zedd feat. Hayley Williams

O site YouTube, um peso pesado da indústria musical, concedeu no domingo ao rapper Eminem o prêmio de artista do ano, na primeira edição do YouTube Music Awards. A cerimônia, exibida ao vivo pelo portal a partir do Pier 36 de Nova York, teve início com o grupo canadense Arcade Fire e a interpretação de "Afterlife" em um "vídeo ao vivo", com um coral de meninas.

Em seguida, Lady Gaga, sem o figurino exótico que a tornou famosa, interpretou uma canção anônima ao piano em um tom melancólico. Fotografias mostraram a enigmática artista aparentemente aflita no palco.

O YouTube, que pertence ao gigante Google, deixou a organização do evento nas mãos do cineasta Spike Jonze, diretor de filmes como "Quem quer ser John Malkovich?". A apresentação ficou a cargo do ator Jason Schwartzman e do comediante Reggie Watts. Jonze disse que desejava permanecer fiel às origens experimentais do site.

A premiação teve seis categorias: vídeo do ano, artista do ano, melhor resposta de um fã, fenômeno YouTube, artista revelação e inovação do ano. Os indicados foram selecionados de acordo com os vídeos mais assistidos, mais compartilhados e que receberam mais avaliações positivas no último ano, segundo o YouTube. O prêmio de artista revelação parece ter atendido o desejo de Jonze: a dupla Macklemore & Ryan Lewis venceu com um vídeo gravado com 5.000 dólares e disponibilizado no YouTube, com grande sucesso.

Apesar da presença de Miley Cyrus, PSY, Lady Gaga e Justin Bieber na categoria melhor vídeo, o prêmio foi para o grupo sul-coreano Girls' Generation com a canção 'About a Boy'.

Os vídeos indicados receberam mais de 1,9 bilhão de acessos antes da cerimônia de domingo, segundo o YouTube. Eminem recebeu o prêmio de melhor artista e interpretou "Rap God" no evento de Nova York, de maneira mais discreta que o habitual.

O momento mais controverso da festa foi um curta-metragem da atriz Lena Dunham, criadora da série da HBO 'Girls', no qual um homem apaixonado, aparentemente com depressão, decide cometer suicídio com uma jovem que acaba de conhecer. A decisão foi do público e a atriz elogiou a escolha, pouco depois do sangue das vítimas do suicídio simulado ter atingido os espectadores.

A violinista Lindsay Stirling, que teve a carreira impulsionada pelo YouTube, venceu na categoria melhor resposta para vídeos que foram remixados ou parodiados por "Radioactive”. O prêmio de fenômeno do ano ficou com "I knew you were in trouble" de Taylor Swift e o de inovação com 'Destorm Power', o 169º usuário com mais assinaturas no YouTube e cujos vídeos no site foram assistidos mais de 200 milhões de vezes.

O YouTube virou referência para a música, deixando para trás, por exemplo, a MTV, canal que acompanhou desde o início a criação dos videoclipes e que hoje tem sua popularidade abalada. Em agosto do ano passado, a agência Nielsen divulgou uma pesquisa na qual 64% dos adolescentes americanos escutavam música pelo YouTube. O rádio aparecia com 56%.

E, paradoxalmente, as gravadoras também se beneficiam do sucesso de seus artistas no YouTube, apesar do site ter acesso gratuito. A indústria musical arrecadou 500 milhões de dólares nos últimos anos com publicidade no YouTube, segundo Vivien Lewit, diretora de colaborações musicais do portal.