O filme "Assassinos da Lua das Flores", cuja pré-estreia aconteceu na noite de quarta-feira (28) em Nova York, fala sobre as mortes de ameríndios há cem anos nos Estados Unidos. A história "milenar" e universal é um "choque de culturas", disse o cineasta Martin Scorsese à AFP.

Durante a noite de tapete vermelho no Lincoln Center, em Manhattan, o escritor americano David Grann, cujo livro homônimo foi adaptado para o cinema por Scorsese, disse à AFP que "Assassinos da Lua das Flores" denuncia os "crimes genocidas" cometidos no início do século XX por americanos brancos contra os povos nativos.

Apresentado em maio fora de competição no Festival de Cannes, a obra cinematográfica conta com 3h26 de duração.

O elenco desta produção milionária, que custou US$ 200 milhões (R$ 994,2 milhões), conta com Robert De Niro e Leonardo DiCaprio.

O filme deve chegar aos cinemas dos Estados Unidos em 20 de outubro, antes de ser disponibilizado na plataforma Apple TV+.

- Tribo Osage, rica em petróleo -

O novo filme de Scorsese conta o que aconteceu no início da década de 1920 nas terras do povo Osage, em Oklahoma, região central dos Estados Unidos, após a descoberta do petróleo - acontecimento que trouxe riqueza ao povo, mas também destruição.

Leonardo DiCaprio interpreta Ernest Burkhart, um homem apaixonado por uma indígena interpretada por Lily Gladstone, que se vê no meio de uma trama arquitetada pelo magnata do gado William Hale (interpretado por De Niro), ansioso para aumentar sua fortuna com petróleo.

Um agente do FBI, interpretado por Jesse Plemons, fica encarregado de solucionar uma série de mortes estranhas entre a população nativa.

"Trata-se de um choque de culturas, de um mal-entendido mútuo, de um sentimento de direito", explicou Scorsese, de 80 anos.

O cineasta nova-iorquino de origem italiana, que se descreve como "euro-americano", afirmou que "os americanos lá (em Oklahoma) eram principalmente europeus".

A violência e os assassinatos reportados no filme "podem ocorrer hoje em qualquer lugar do mundo. É uma história que se perpetua ao longo dos séculos", afirmou o cineasta, que filmou a superprodução nas pradarias de Oklahoma, com a participação de quase 40 indígenas da tribo Osage.

O jornalista e escritor da revista cultural The New Yorker, David Grann, conta que tanto seu livro, publicado em 2017, quanto o filme de Scorsese contam "a história de um dos mais monstruosos crimes e injustiças raciais perpetrados por colonos brancos contra os povos indígenas pelo dinheiro do petróleo".

"Quando a ganância se mistura com a desumanização de outros povos, leva a estes crimes genocidas", indicou o escritor.

Grann acredita que a história e o destino dramático da tribo Osage foram "em grande parte apagados da consciência coletiva" americana.

"Não foi ensinado em nenhum dos meus livros escolares, nunca aprendi", lamentou em conversa com a AFP.

Ao seu lado no tapete vermelho, o chefe da tribo Osage, Geoffrey Standing Bear, denunciou que tanto o "povo Osage quanto outros povos indígenas tiveram uma vida muito difícil por 500 anos".

"E o filme mostra que isso ainda está acontecendo", acrescentou.

Segundo dados oficiais, nos Estados Unidos existem hoje cerca de 6,8 milhões de indígenas "nativos" ou "autóctones" - 2% da população.

Desde 2021, por decreto do presidente democrata Joe Biden, o país comemora toda segunda segunda-feira de outubro o "Dia Nacional dos Povos Indígenas".

Nesta semana, a revista americana Vanity Fair divulgou a primeira imagem do novo longa-metragem do diretor Martin Scorsese, "Killers of the Flower Moon". A foto apresenta Leonardo DiCaprio e a atriz Lily Gladstone sentados um ao lado do outro, no que parece ser uma mesa de jantar, em uma típica residência estadunidense na década de 1920. Veja:

^{Foto: Reproduçã Instagram / @leonardodicaprio}

O filme é uma adaptação do best-seller homônimo escrito por David Grann e lançado em 2017. Baseado em fatos, a história se passa nos anos 20, em Oklahoma (EUA), e mostra os membros da tribo Osage, que foram assassinados depois de terem encontrado uma grande quantia de petróleo nas próprias terras. Na época, o caso foi investigado pelo Departamento Federal de Investigação (FBI).

Na trama, DiCaprio interpreta Ernest Burkhart, casado com Mollie (Lily Gladstone), e sobrinho de um poderoso rancheiro, interpretado por Robert De Niro. O elenco também conta com William Belleau, que dá vida a um fazendeiro indígena ligado à família Burkhart, e Jesse Plemons, na pele de um detetive do FBI chamado Tom White. O longa-metragem está sendo desenvolvido pela Apple Studios em parceria com a Imperative Entertainment, e deve chegar aos cinemas no próximo ano.

Scorsese trabalha com DiCaprio há quase duas décadas. Foram cinco produções até o momento: "Gangues de Nova York" (2002); "O Aviador" (2004); "Os Infiltrados" (2006); "Ilha do Medo" (2010); e "O Lobo de Wall Street" (2013).

Já a parceria com Robert De Niro é mais antiga. Diretor e ator se conheceram em meados dos anos 1970 e, desde então, promovem filmes sucesso de público e crítica. Ao total foram nove, "Caminhos Perigosos" (1973), "Taxi Driver" (1976), "New York, New York" (1977), "Touro Indomável" (1980), "Rei da Comédia" (1982), "Os Bons Companheiros" (1990), "Cabo do Medo" (1991), "Cassino" (1995) e "O Irlandês" (2019).

Em entrevista para a revista Empire, Martin Scorsese compartilhou o que acha dos filmes de heróis da Marvel Studios. O diretor e ganhador do Oscar afirmou que não considera as produções cinema, e sim um "parque de diversões".

Para Scorsese, os longas não transmitem experiências emocionais e psicológicas para a audiência. "Eu não assisto. Eu tentei, sabe? Mas aquilo não é cinema. Honestamente, o mais próximo que posso considerá-los, por mais bem feitos que sejam, com atores fazendo o melhor que podem nessas circunstâncias, é um parque de diversões.”

Na entrevista, o diretor estava divulgando o seu novo filme, O Irlândes, que estreia na Netflix no dia 27 de novembro. 

Por Isabelle França

O novo filme de Martin Scorsese, "The Irishman", será o convidado de honra do Festival de Roma, realizado em outubro na capital italiana, informaram os organizadores nesta segunda-feira.

O filme mais esperado do ano, produzido pela Netflix e que reúne Robert De Niro e Al Pacino, será lançado oficialmente no festival de cinema de Nova York em 27 de setembro, e em Roma será exibido em 21 de outubro.

"É uma grande honra a participação do filme 'The Irishman' no Festival de Roma (...) É o filme mais esperado do ano, com atores fora do comum", anunciou o diretor artístico do festival, Antonio Monda.

Inspirado no romance de Charles Brandt "Maté a Hoffa", o ambicioso projeto de Scorsese, com um orçamento de US$ 100 milhões, começou em 2008 e, depois de muitos problemas, passou para as mãos do novo gigante do audiovisual.

Será usada tecnologia para rejuvenescer os protagonistas, Al Pacino e Robert De Niro, que aparecerão trinta anos mais jovens.

Scorsese, com oito indicações ao Oscar de melhor diretor, fala do misterioso desaparecimento do líder sindical americano Jimmy Hoffa, interpretado por Al Pacino, suspeito de ter sido morto por Frank "The Irishman" Sheeran, interpretado por Robert De Niro, um assassino da máfia.

O Festival de cinema de Roma celebra sua 14ª edição de 17 a 27 de outubro e também contará com a presença de Bill Murray, Ron Howard, Olivier Assayas e Bertrand Tavernier.

Tiros, rivalidade, poder e mistérios. Esses são os pilares que fazem parte de "O Irlandês", novo filme de Martin Scorsese, protagonizado por Al Pacino, Robert De Niro e Joe Pesci. Nesta quarta-feira (31), a Netflix liberou o trailer do longa recheado de ação e suspense.

Baseado em fatos reais, a obra de Scorsese conta a história de Frank Sheeran (De Niro), um assassino profissional, além de narrar o desaparecimento do líder sindical Jimmy Hoffa (Pacino). Enquanto não chega ao catálogo da Netflix, o filme estrelado pelos três atores vencedores do Oscar será exibido na abertura do Festival de Cinema de Nova York, que começa em 27 de setembro e segue até 13 de outubro.

Confira o trailer:

Martin Scorsese será homenageado durante o próximo Festival de Cannes com o prêmio Carrosse d'or, um reconhecimento à carreira excepcional desta lenda viva do cinema.

O cineasta americano de 75 anos, vencedor da Palma de Ouro em 1976 por "Taxi Driver", vai comparecer a Cannes para receber o prêmio e dar uma palestra em 9 de maio.

No mesmo dia será exibido "Caminhos Perigosos", primeiro filme de sucesso do diretor e que integrou em 1974 a Quinzena dos Realizadores, mostra independente do festival francês.

O prêmio Carrosse d'or foi criado em 2002 pela Sociedade de Realizadores de Filmes (SRF) da França, que organiza a Quinzena.

A SRF elogiou em um comunicado um "cineasta excepcional e uma fonte de inspiração inesgotável".

Dez anos depois de vencer a Palma de Ouro por "Taxi Driver", Scorsese levou em 1986 o prêmio de melhor diretor por "Depois de Horas".

Entre os cineastas que já receberam o Carrosse d'or estão Werner Herzog, Aki Kaurismaki, Alain Resnais, Jane Campion, Agnès Varda, Naomi Kawase e Jim Jarmusch.

O Festival de Cannes acontecerá de 8 a 19 de maio. O júri será presidido pela atriz australiana Cate Blanchett.

O filme solo do personagem “Coringa” pode começar a ser rodado em 2018. Segundo o jornalista Justin Kroll, da revista Variety, a primeira versão do roteiro escrito está quase concluída e deve ser apresentado a Warner na semana que vem.

O filme solo do “Coringa” conta com roteiro de Scott Silver (O Vencedor) e Todd Phillips (Se Beber, Não Case!), que também dirige o longa. A Warner negocia com o cineasta Martin Scorsese para produzir o filme, e com Leonardo DiCaprio para ser o protagonista.

O filme será situado nos anos 80, e deve mostrar a origem do “Coringa”, inimigo do “Batman” dos quadrinhos. Tudo indica que o longa será um projeto paralelo e não terá qualquer ligação com o atual “Universo Estendido DC” dos cinemas, que conta com Jared Leto interpretando o personagem.

O próximo filme do “Universo Estendido DC” será “Liga da Justiça”, que estreia em novembro.

O filme solo do “Coringa” ainda não tem data de estreia prevista.

A Warner, estúdio que produz os filmes do universo cinematográfico da DC Comics, está interessada em Leonardo DiCaprio para interpretar o Coringa no filme solo do vilão. A ideia surgiu após a divulgação do nome de Martin Scorsese para a produção do filme, pois os dois já trabalharam juntos em diversas produções.

Segundo o Hollywood Reporter, o estúdio tem ambição de fazer um filme que possa disputar grandes prêmios. No entanto, apesar das especulações, Scorsese ainda não assinou oficialmente o contrato com a DC, e a escalação de DiCaprio é apenas uma ideia ambiciosa dos executivos da Warner.

Além do filme solo do Coringa, ainda há outros dois filmes sendo planejados com o vilão: Esquadrão Suicida 2 e um filme junto a Arlequina, seu interesse amoroso. Nesses dois últimos casos, Jared Leto reprisará seu papel como o personagem, mas para o filme de origem, que será independente do resto do universo cinematográfico da DC, o cantor não está sendo cotado no momento.

Um corretor da bolsa de valores precisa ser sagaz e ágil. É nesse ritmo que é preparado O lobo de Wall Street, novo filme de Martin Scorsese. No longa, o diretor mergulha nos bastidores deste mundo econômico, que depende da maior droga de todas: o dinheiro. Além de ter como roteirista Terence Winter, O lobo de Wall Street é a quinta parceria entre Scorsese e o ator Leonardo Di Caprio.

Baseado no best-seller de Jordan Belfort, o longa conta a história de um corretor da bolsa de valores que ascende profissionalmente e como consequência muda sua vida pessoal. Em Wall Street, Jordan aprendeu toda a lábia necessária para atrair investidores. Após alguns anos e com seus métodos peculiares, ele cria sua própria corretora: a Stratton Oakmont. A partir daí, o poder do dinheiro guia a vida de Jordan e de seu amigo Donnie Azoff (Jonah Hill).

A vida de Jordan Belfort é regada literalmente a sexo, drogas e rock’n’roll. Quanto mais dinheiro o corretor ganha, mais ele gasta com mulheres e anfetaminas. O roteiro de Terence Winter aprofunda principalmente nessa saga hedonística do personagem. Aliás, o roteirista já escreveu séries de TVs com temáticas semelhantes a do filme como a elogiada Boardwalk Empire, por exemplo.

O filme possui três horas de duração, mas não cansa o espectador em momento algum. A dinâmica do longa é tão agitada quanto um dia de trabalho na bolsa de valores. A estética da edição também corrobora para a atenção do filme. Em várias situações, O lobo de Wall Street dialoga com o espectador, hora com monólogos do personagem principal, hora com uma montagem paralela autoexplicativa sobre determinado assunto.

A abordagem lembra Os bons companheiros, clássico de Scorsese dos anos 1990, com o personagem principal conversando com o espectador e o dinheiro corrompendo sua vida. Agora a máfia é “oficializada” com as bolsas de valores, apesar de surgir uma investigação policial ao longo da trama.

A trilha sonora do filme faz uma viagem ao mundo do rock, passando pelos anos 1960 até chegar aos anos 2000. Cada música encaixa perfeitamente com a cena em questão, principalmente no momento em que toca um hip hop de Afrika Bambaataa. Na direção, Scorsese acrescenta planos totalmente fechados nas drogas e em outros detalhes dos cenários, o que deixa a sequência mais movimentada.

Com tanto dinheiro e poder, Jordan Belfort debocha das pessoas inferiores a ele. A situação parece ser absurda, mas se torna cômica e sarcástica no longa. O único fator que incomoda no filme é o uso exagerado de palavrões. A cada 10 frases, 8 são com os mesmos nomes. Contudo, esse exageiro é uma das marcas de O lobo de Wall Street. Já no quesito atuação, Di Caprio supera todas as expectativas e promete ser um concorrente de peso na premiação do Oscar. 

O lobo de Wall Street recebeu cinco indicações para o Oscar 2014, incluindo a de Melhor Filme, Melhor Ator e Melhor Diretor. O filme é um dos melhores já feitos por Scorsese e aparece como um forte candidato na mais prestigiada premiação do cinema mundial.

Efeitos especiais

O lobo de Wall Street é uma marca do cinema contemporâneo assim como A invenção de Hugo Cabret, também de Martin Scorsese. O diretor utiliza efeitos especiais, que fica difícil imaginar se é uma montagem de cenas ou se, realmente, foi gravado daquela forma. Leão caminhando numa sala, mansões e hiates, isso tudo faz parte dos efeitos utilizados por Scorsese em seu novo filme.