Após ser adiado por conta da paralisação dos caminhoneiros, o Cine PE divulgou na manhã desta terça-feira (29) sua nova programação. Remarcado para o dia 31 de maio, próxima quinta-feira, até 5 de junho, a 22ª edição do festival será realizada gratuitamente no Cinema São Luiz.

Os conteúdos do evento, longas e curtas-metragens das mostras competitivas, não foram alterados, e serão exibidos normalmente nas datas e horários. Segundo a organização, a decisão de tornar o Cine PE gratuito evidencia os problemas enfrentados por todos no país.

A necessidade de mexer no calendário foi uma forma, em meio à greve, de atender as necessidades dos filmes que serão apresentados, e dos convidados, resultando em negociações e conversas para estruturar toda sua programação. 

A partir desta terça (29), das 14h às 18h, os ingressos poderão ser retirados na própria bilheteria do cinema. A entrega dos bilhetes estará sujeita à lotação da sala. Para quem adquiriu as entradas antecipadas poderá ser reelmbolsado de volta na bilheteria.

A atriz e diretora de cinema, Brenda Ligia, inovou ao gravar o seu curta-metragem - Aqui Jaz - todo com um aparelho iPhone. Ela estava entre os diretores que participaram da edição deste ano do CINE PE e fez com que o tema fosse bastante discutido. A paulistana realizou as gravações de todo o curta em um smartphone, dentro de seu apartamento, e retratou a história de uma mulher que vive a sombra de uma morte violenta.

Outra discursão que surge com a modernização das mídias e da tecnologia é a de que maneira sites como o Netflix podem afetar a presença e a buscas das pessoas pelas salas de cinema. 

Diante das novas maneiras de fazer e produzir material cinematográfico o repórter Rodrigo Rigaud conversou com alguns diretores de cinema, que participaram do CINE PE 2017, para saber: as novas plataformas que disponibilizam filmes online podem diminuir o interesse do público em comparecer ao cinema? E como estão sendo recebidas as novas formas de gravar filmes para as telonas?

Confira a baixo a opinião de alguns diretores que participaram do festival:

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Além de premiar os filmes vencedores, a noite de encerramento do Cine PE exibiu produções que não concorreram na mostra competitiva. Entre eles, estava o curta “Pedrinho e a Chuteira da Sorte”, resultado do sucesso da história criada pelo jornalista Marcelo Cavalcante. “A história de Pedrinho fala dessa relação da infância e da importância que o esporte tem para o desenvolvimento da criança. E estar aqui é um momento muito especial”, expressa o jornalista.

A sessão do curta foi seguida pela primeira exibição nacional do longa “Vidas Partidas”. O filme aborda a violência doméstica, tema delicado que marcou a estreia do diretor Marcos Schechtman nos cinemas.

Confira todos os detalhes no vídeo a seguir:

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Um dos mais importantes festivais de cinema da capital pernambucana encerrou sua oitava edição neste domingo (15). O Janela Internacional de Cinema do Recife recebeu, de 6 a 15 de novembro, cerca de 19 mil espectadores, que passaram pelos cinemas da Fundação, São Luiz e do Museu. A premiação dos filmes foram feiras na tarde do domingo, em cerimônia realizada no Orbe Coworking, no Centro do Recife.

Entre os longas, quem levou a premiação principal foi Futuro Junho (Brasil/Holanda, 2015), da brasiliense Maria Augusta Ramos. O filme também levou menção honrosa do Janela Crítica e o prêmio de melhor longa pela Associação dos Blogs de Cinema de Pernambuco (ABC/PE). Tesouro (Comoara, Romênia, 2015), do romeno Corneliu Porumboiu, ganhou as categorias “Prêmio Especial” e “Melhor Imagem”. 

Já no quesito melhor som, o longa vencedor foi Mate-me, Por Favor (Brasil, Argentina, 2015), da diretora carioca Anita Rocha da Silveira. Quem venceu a seleção de melhor montagem foi o filme Dead Slow Ahead (Espanha, França, 2015), do espanhol Mauro Herce.

Desde 2014 o Janela realiza o Prêmio João Sampaio para Filmes Finíssimos que Celebram a Vida. Este ano, o vencedor foi o longa português Visita ou Memórias e Confissões, autobiografia de 1982 do mestre Manoel Oliveira, falecido em abril deste ano.

Entre os curtas, Lembranças de Mayo, de Flávio C. von Sperling, ganhou a melhor premiação. Também foram premiados Submarino (São Paulo, 2014), de Rafael Aidar (melhor imagem); Outubro Acabou (Brasil, Portugal, 2015), de Miguel Seabra Lopes e Karen Akerman (melhor montagem); Quintal (Minas Gerais, 2015), de André Novais Oliveira (melhor som); e E (São Paulo, 2014), de Alexandre Wahrhaftig, Helena Ungaretti e Miguel Antunes (menção honrosa/especial).

Na Competição Internacional de Curtas, o australiano Caravan (2014), de Keiran Watson-Bonnice foi o melhor do festival. A melhor imagem foi para o colombiano La impresión de uma Guerra (2015), de Camilo Restrepo; o melhor som para The Old Jewish Cemetary (Letônia, Holanda, 2014), de Sergei Loznitsa; e a melhor montagem para I'm in Pittsburg and it's raining (EUA, 2015), de Jesse McLean. Também houve menção honrosa de melhor ator para Lamine Diaby, por La Fin du Dragon (França, 2015), da diretora Marina Diaby.  

Os curtas A Festa dos Cães (Ceará, 2015), de Leonardo Mouramateus, e A outra margem (Mato Grosso do Sul, 2015), de Nathalia Tereza, ganharam o Prêmio de Aquisição do Canal Curta!.

Confira a lista com todos os vencedores:

Mostra Competitiva de Longas-Metragens:

Melhor Longa: Futuro Junho, de Maria Augusta Ramos

Prêmio Especial: O Tesouro, de Corneliu Porumboiu

Melhor Montagem: Dead Slow Ahead, de Mauro Herce

Melhor Imagem: cena final da caixa de O Tesouro, de Corneliu Porumboiu

Melhor Som: Mate-me, Por Favor, de Anita Rocha da Silveira

Menção Especial para melhor ator: Alyne Santana, de Boi Neon, de Gabriel Mascaro; Ariclenes e Júlia Bernat, de Aspirantes, de Ives Rosenfeld; e, Valentina Herszage, de Mate-me, por favor, de Anita Rocha da Silveira.

Mostra Competitiva de Curta-Metragem Internacional:

Melhor curta internacional: Caravan (Austrália), de Keiran Watson-Bonnice

Melhor Imagem: La impresión de una Guerra (Colômbia), de Camilo Restrepo

Melhor Som: The Old Jewish Cemetary (Letônia, Holanda), de Sergei Loznitsa

Melhor Montagem: I'm in Pittsburg and it's raining (EUA), de Jesse McLean

Menção especial para melhor ator: Lamine Diaby, por La fin du dragon (França), de Marina Diaby

Mostra Competitiva de Curta-Metragem Nacional:

 Melhor curta nacional: Lembranças de Mayo, de Flávio C. von Sperling

Melhor imagem: Submarino, de Rafael Aidar

Melhor montagem: Outubro Acabou, de Miguel Seabra Lopes e Karen Akerman

Melhor Som: Quintal, de André Novais Oliveira

Menção Honrosa/Especial do Júri: E, de Alexandre Wahrhaftig, Helena Ungaretti e Miguel Antunes

Prêmio Janela Crítica:

Melhor curta nacional: De terça pra Quarta, de Victor Costa Lopes

Melhor curta internacional: Coro dos Amantes, de Tiago Guedes

Melhor Longa: O Tesouro, de Corneliu Porumboiu

Menção Honrosa: Futuro Junho, de Maria Augusta Ramos

Prêmio ABC (Associação dos Blogs de Cinema de Pernambuco- ABC/PE):

Melhor Longa: Mate-me por favor, de Anita Rocha da Silveira

Melhor Curta: De Terça pra Quarta, de Victor Costa Lopes; e “A Outra Margem”, de Nathalia Tereza

PRÊMIO ABD (Associação Brasileira de Documentaristas e Curtametragistas de Pernambuco - ABD/PE):

Curta Quintal, de André Novais Oliveira

Prêmio Fepec (Federação Pernambucana de Cineclubes):

Curta História de Ibraim, de Otavio Cury

Prêmio de Aquisição do Canal Curta!:

Curtas A festa e os cães, de Leonardo Mouramateus, e A outra margem, de Nathalia Tereza

Prêmio João Sampaio para Filmes Finíssimos que Celebram a Vida:

Visita ou Memórias e Confissões, de Manoel de Oliveira (in memoriam).

A cerimônia de entrega dos troféus do 46º Festival de Brasília aconteceu na noite desta terça (24), no Cine Brasília. Ao todo, foram R$ 700 mil oferecidos aos produtores na premiação oficial, sendo R$ 250 mil para o longa de ficção e R$ 100 mil para o melhor longa de documentário. Durante os oito dias de evento foram exibidos 6 longas de documentários, 6 curtas de documentários, 6 longas de ficção e 6 curtas de ficção. Pernambuco levou 10 prêmios no total com os longas Amor, plástico e barulho, O mestre e o divino e o curta Au revoir.

O filme Exilados do Vulcão, de Paula Gaitán, foi o grande vencedor da mostra competitiva. A produção recebeu o prêmio de melhor longa-metragem de ficção e ainda levou o troféu de Melhor Som. Foi o último filme exibido na mostra competitiva e contou a história de uma mulher que salva de um incêndio diversas fotos e um diário com frases escritas à mão. Ela cruza montanhas e estradas para tentar refazer o caminho percorrido pelo homem que um dia ela conheceu e amou.

Os Pobres Diabos, de Rosemberg Cariry, arrebatou o Prêmio TV Brasil e o prêmio do júri popular. Os prêmios de melhor ator comprovaram a qualidade dos novos talentos do país. O adolescente Pedro Maia ganhou o de melhor ator por Depois da Chuva e o jovem Miguel Arraes, de 14 anos, faturou o troféu de melhor ator entre os curtas. O prêmio de melhor ator coadjuvante, foi póstumo, para o veterano Carlos Reichenbach, de Avanti Popolo.

Amor, Plástico e Barulho, de Renata Pinheiro, levou os dois prêmios de melhor atriz de longa-metragem. Maeve Jinkings foi coroada com o troféu de atriz principal e Nash Laila levou o de coadjuvante. "Estamos todos muito emocionados ainda. Tenho muito orgulho de ter feito o filme com a Renata. É uma reafirmação para continuar o caminho", declarou Maeve ao Leiajá. A atriz participa também do elenco do longa O som ao redor, indicado recentemente ao Oscar de 2014." Não imaginávamos a trajetória que o filme fez. É uma honra participar deste momento, representar o Brasil e estar entre os cinco concorrentes", comentou a atriz.

Tiago Campos ganhou do Cine Brasília o troféu de melhor longa-metragem documentário, por O Mestre e o Divino. Entre os curtas, o grande vencedor da categoria ficção foi Lição de Esqui, de Leonardo Mouramateus e Samuel Brasileiro. Entre os documentários, Contos da Maré, de Douglas Soares, superou os concorrentes com lendas contadas por antigos moradores de uma comunidade do Rio de Janeiro. Na categoria Melhor Direção de longa-metragem, o vencedor foi Michael Wahmann, pelo filme Avanti Popolo.

O Festival de Brasília é a mais antiga mostra competitiva do gênero no país. Nesta edição, a organização recebeu 480 inscrições. Ao todo, foram 63 documentários em longa-metragem, 39 longas de ficção, 240 curtas de ficção, 103 documentários em curta-metragem e 35 curtas de animação. Além da exibição dos filmes participantes da mostra competitiva, o festival promoveu debates com as equipes dos filmes e um seminário sobre a representatividade de entidades da sociedade civil no cinema brasileiro.

Confira os filmes premiados:

Longa-metragem - ficção

Melhor longa ficção: Exilados do Vulcão, de Paula Gaitán

Melhor direção: Michael Wahrmann, por Avanti Popolo

Melhor ator: Pedro Maia, por Depois da Chuva

Melhor atriz: Maeve Jinkings, por Amor, Plástico e Barulho

Melhor ator coadjuvante: Calos Reichenbach, por Avanti Popolo

Melhor atriz coadjuvante: Nash Laila, por Amor, Plástico e Barulho

Melhor roteiro: Claudio Marques, por Depois da Chuva

Melhor fotografia: Aloysio Raulino, por Riocorrente

Melhor direção de arte: Dani Vilela, por Amor, Plástico e Barulho

Melhor trilha sonora: Mateus Dantas, Nancy Viegas, Bandas Crac! e Dever de Classe, por Depois da Chuva

Melhor som: Fábio Andrade e Edson Secco, por Exilados do Vulcão

Melhor montagem: Idê Lacreta e Paulo Sacramento, por Riocorrente

Curta-metragem - ficção

Melhor curta ficção: Lição de Esqui, de Leonardo Mouramateus e Samuel Brasileiro

Melhor direção: Ricardo Alves Jr.,  por Tremor

Melhor ator: Miguel Arraes, por Todos Esses Dias em que sou Estrangeiro

Melhor atriz: Rita Carelli, por Au Revoir

Melhor roteiro: Leonardo Mouramateus, por Lição de Esqui

Melhor fotografia: Matheus Rocha, por Tremor

Melhor direção de arte: Thales Junqueira, por Au Revoir

Melhor trilha sonora: Gustavo Fioravante e O Grivo, por Fernando Que Ganhou Um Pássaro do Mar

Melhor som:  Bruno Bergamo, por Sylvia

Melhor montagem: Frederico Benevides, por Tremor

Curta-metragem - animação

Melhor filme animação: Faroeste – Um Autêntico Western”, de Wesley Rodrigues

Longa-metragem documentário: 

Melhor filme: O Mestre e o Divino, de Tiago Campos

Melhor direção: Maria Augusta Ramos, por Morro dos Prazeres

Melhor fotografia: Leo Bittencourt e Gui Gonçalves, por Morro dos Prazeres

Melhor trilha sonora: O Mestre e o Divino

Melhor som: Felippe Mussel, por Morro dos Prazeres

Melhor montagem: Amandine Goisbault, por O Mestre e o Divino

Prêmio especial do júri – documentário

Pesquisa do filme Outro Sertão, de Adriana Jacobsen e Soraia Vilela

Curta-metragem - documentário

Melhor filme: Contos da Maré, de Douglas Soares

Melhor direção: Rafael Urban e Terence Keller, por A que deve a honra da ilustre visita este simples marquês?

Melhor fotografia: André Moncaio, por O canto da lona

Melhor trilha sonora: Fabio Baldo, por Contos da Maré

Melhor som: Samuel Gambini, por O canto da lona

Melhor montagem:Ivan Costa e Dácia Ibiapina, por O gigante nunca dorme

Prêmio do júri popular

Melhor filme de longa metragem: Os Pobres Diabos, de Rosemberg Cariry

Melhor filme de curta metragem: Faroeste - Um Autêntico Western, de Wesley Rodrigues

Continuam abertas as inscrições para os prêmios Carmen Santos Cinema de Mulheres 2013 – Apoio à Curta e Média-Metragem e Funarte Mulheres nas Artes Visuais, lançados pela Secretaria de Políticas para as Mulheres da Presidência da República (SPM-PR) e pelo Ministério da Cultura, no início deste mês, em Brasília. A ação marca o investimento do governo federal no fomento às artes, feitas exclusivamente por mulheres em todo o país.

Destinado à seleção de 16 obras audiovisuais, o Prêmio Carmen Santos Cinema de Mulheres 2013 – Apoio à Curta e Média-Metragem receberá, até 19 de agosto, projetos apresentados por pessoas físicas e jurídicas. Dez obras audiovisuais de até cinco minutos (curtas) e seis filmes de 26 minutos (médias) receberão até R$ 45 mil cada (curtas) e R$ 90 mil (médias-metragens). Os interessados podem se inscrever pelo site da Funarte ou da SPM. 

Já o Prêmio Funarte Mulheres nas Artes Visuais pretende selecionar, até 16 de agosto, dez projetos de diferentes linguagens artísticas com até R$ 70 mil. As propostas podem ser enviadas através do site de cultura do governo.

MACEIÓ (AL) -  Com exibições que começam a partir desta terça-feira (9) e vão até sábado (13), no Museu da Imagem e do Som (Misa), em Maceió, o projeto Iconoclássicos apresenta uma série de filmes sobre artistas contemporâneos brasileiros. Com a programação aberta ao público, a seleção traz documentários sobre o músico Itamar Assumpção, o artista plástico Nelson Leimer, o dramaturgo José Celso Martinez Corrêa e o cineasta Rogério Sganzerla. Além destes, será exibido também uma adaptação do livro Catatau, do poeta Paulo Leminski.

Os filmes trazem material de arquivo, entrevistas e mostram a postura iconoclasta e visionária destes artistas, referências importantes no contexto da produção cultural brasileira. O primeiro filme a ser exibido da série será “Daquela Instante em Diante”, onde traz a história intérprete performático Itamar Assumpção, que gravou discos que perpetua como “Beleléu”, “Às Próprias Custas S/A” e “Bicho de Sete Cabeças”. O artista foi parceiro de vários outros como Paulo Leminski, Alice Ruiz e Alzira Espíndola, e é considerado a maior expressão da chamada “Vanguarda Paulista”, que foi um movimento musical alternativo que aconteceu em São Paulo nos anos 70-80.

Já na quarta-feira (10), o longa “EX – Isto”, do diretor Cao Guimarães é a atração da noite. Um filme livremente inspirado na obra “Catatau”, de Paulo Leminski, onde foi imaginado pelo poeta uma hipótese histórica “E se René Descartes tivesse vindo ao Brasil com Maurício de Nassau?”. Com a interpretação de João Miguel, o personagem principal envereda pelos trópicos selvagens e contemporâneos sob o efeito de ervas alucinógeno, investigando questões da geometria e da ótica diante de um mundo absolutamente estranho.

“Assim É, Se Lhe Parecer” será exibido da quinta-feira (11). O documentário dirigido por Carla Gallo relata a história do artista plástico Nelson Leirner, onde é mostrada a rotina e a intimidade de um criador iconoclasta. “Eu não queria ser artista, eu não queria ser nada”, afirma ironicamente, ao relembrar sua trajetória. Avesso à formação e aos preceitos tradicionais das academias de arte,, o filme fala com liberdade e sem preconceitos das informações e ferramentas que lhe serviram para a criação artística.

Já na sexta-feira (12), a programação fica com “EVOÉ! Retrato de um Antropófago”, um filme que articula de forma labiríntica depoimentos recentes e imagens históricas da carreira do diretor, ator e dramaturgo José Celso Martinez Corrêa, do Teatro Oficina. O documentário passa por quatro pontos-chave da trajetória do artista que é o Sertão da Bahia; Praia de Cururipe, em Alagoas; Epidaurus e Atenas, em Grécia; e em sua casa, localizada em São Paulo.

Encerrando o Iconoclássicos, será exibido no Misa no sábado (13), o longa “Mr. Sganzerla – Os Signos da Luz”, um filme-ensaio sob direção de Joel Pazzini, que recriou o ideário do cineasta Rogério Sganzerla, por meio dos signos recorrentes em sua filmolografia: Orson Welles, Noel Rosa, Jimi Hendrix e Oswaldo de Andrade. Narrado em primeira pessoa, a partir de imagens raras e situações encenadas, hoje com personagens-chave de sua obra, o documentário revela a visão de mundo do autor catarinense, refletindo sobre seu percurso inventivo.

Serviço

Iconoclássicos

Local: Museu da Imagem e do Som de Alagoas (Misa) – Rua Sá e Albuquerque, 275 – Jaraguá

Data: 09/07/2013 a 13/07/2013, a partir das 19h

Ingressos: Entrada gratuita

Informações: (82) 3315-7882

O cinema francês é o tema da edição de junho do projeto Cineclube Coliseu, no Sesc Casa Amarela, que começa nesta sexta (14), às 19h, e segue até o dia 21 de junho. Com filmes contemporâneos, o evento apresenta a Mostra Tati por Inteiro, dedicada ao cineasta Jacques Tati. Itinerante, o evento conta com seis longas-metragens e três curtas-metragens, além de convidados para debates após as exibições dos filmes.

Confira programação:

14/6 | 19h – Palestra O Autômato e o Bailarino: Alienação e Burlesco na mise em scène de Jacques Tati, com Luiz Soares Júnior

14/6 | 19h50 - Meu tio (Mon oncle)

17/6 | 19h - Carrossel da Esperança (Jour de fête)

18/6 | 19h – Tempo de Diversão

19/6 | 19h – As Aventuras do Sr. Hulot no Trânsito Louco (Trafic)

20/6 | 15h - Parada (Parade)

20/6 | 19h – As Férias do Sr. Hulot (Les vacances de Monsieur Hulot) e debate com Rodrigo Carreiro (UFPE), Ludmilla Carvalho e Raquel Santana (Fazendo Milagres Cineclube – Olinda)

21/6 | 18h30 – Cuida da Tua Esquerda!, A escola dos Carteiros, Curso Noturno e Tati: Seguindo os passos do Sr. Hulot

Serviço

Mostra Tati por Inteiro

De 14 a 21 de junho l 19h

Sesc Casa Amarela (Av. Profº José dos Anjos, 1190 –  Mangabeira)

Gratuito

A 17ª edição do Cine PE, que acontece no Teatro Guararapes, no Centro de Convenções, segue com a programação em seu segundo dia de exibição de curtas e longas-metragens. Na tarde deste sábado (27), o festival exibiu a Mostra Competitiva de curtas-metragens pernambucanos. Muitas pessoas foram conferir a grade dos filmes deste sábado. A Mostra Pernambuco acontece também no domingo (28) e a entrada é gratuita.

A programação da tarde do Cine PE teve início com a exibição do curta de ficção, A vida plural de Layka, do diretor Neco Tabosa, em seguida, o documentário Dique (direção de Adalberto OLiveira), Retrato (direção de Adelina Pontual) e por último, o documentário Os Silenciados não mudam o mundo, de Alexandre Alencar. Os filmes foram bem recebidos pelo público presente que lotou o Teatro Guararapes.

A tarde segue com a Mostra Especial Brasil país do futebol, evidenciando o tema do Cine PE 2013, "Brasil, país do futebol e do cinema", com os documentários Berlinball, Mauro Shampoo- Jogador, cabeleleiro e homem, e Um Artilheiro do meu coração. Após a mostra especial, a programação do festival conta com o lançamento do DVD  do filme A febre do Rato, do cineasta pernambucano Cláudio Assis.

A mostra competitiva de longas-metragens acontece à noite, com os filmes Orgulho de Ser Brasileiro (SP), direção de Adalberto Pilloto e Vendo ou Alugo (RJ), de direção de Betse de Paula. A atriz Marieta Severo é a homenageda neste segundo dia de festival.